Eveil musical et artistique

Référence	MIEMA21 - Mis à jour Aout 2026
Durée	14 heures
Pédagogie	– Supports de cours et Supports de cas concrets – Temps d’échange – Ateliers de mise en application – Instruments musicaux adaptés et objets sonores ; matériel simple permettant des activités de création. – Espace aménagé pour les échanges, les manipulations, les ateliers et les mises en situation.
Public visé	Professionnels de l’accueil et de l’accompagnement du jeune enfant, notamment assistants maternels et gardes d’enfants.
Animateur / Formateur	Aurélian BELLOU-BOUSSELAIRE
Prérequis	Aucun
Lieu	Dans nos locaux, sur site ou en FOAD

Objectifs / Finalités

Acquérir des bases techniques sur les sons et les rythmes
Utiliser la musique pour éveiller l’enfant à la richesse du monde
Créer des instruments personnalisés et éducatifs
Adapter l’éveil musical au handicap de l’enfant
À l’issue de la formation, l’apprenant sera en mesure de favoriser l’éveil musical et artistique des enfants dans un environnement et avec les supports adaptés.
Se servir de l’art et de la culture comme d’un outil pédagogique participant au développement de l’enfant, de sa créativité et du lien social.

Le rôle de la musique et ses apports dans le développement global de l’enfant ; plaisir et créativité dans la découverte de la musique.
Les formes d’éveil musical, les outils et supports : choix, installation et utilisation ; écoute, bruit, silence, rythmes et mouvements.
Les instruments adaptés, les objets sonores et la création d’instruments simples favorisant le développement sensoriel et imaginaire.
Chansons, comptines et jeux de doigts ; liens entre musique, danse et autres formes d’éveil artistique.
L’art et la culture comme outils de médiation et de lien social ; ressources, familles et environnement de l’enfant.

Séquences

Séquence 1 : Repères : musique, art et développement de l’enfant : Savoirs et échanges autour des apports de la musique, de l’art et de la culture.
Séquence 2 : Plaisir, créativité et écoute ; Explorer la place du plaisir, de la créativité, du bruit, du silence et de l’écoute.
Séquence 3 : Organiser des temps musicaux adaptés: Concevoir des temps individuels ou collectifs adaptés à la disponibilité et aux besoins des enfants.
Séquence 4 : Aménager un espace musique et explorer les instruments ; Choisir l’environnement, les supports et les instruments ; permettre la manipulation et l’exploration.
Séquence 5 : Créer des instruments musicaux simples :Fabriquer et utiliser des instruments simples, adaptés et propices au développement sensoriel et imaginaire.
Séquence 6 : Chansons, comptines et jeux de doigts; Enrichir le répertoire et mobiliser la voix, les comptines et les jeux de doigts.
Séquence 7 : Musique, mouvements et éveil artistique ; Travailler les liens entre musique, mouvements, danse et autres formes d’éveil artistique.
Séquence 8 : Art, culture et lien social : Se servir de la musique et des activités culturelles comme supports de médiation, de rituel et de relation.
Séquence 9 : Transfert dans le projet d’accueil : Intégrer les acquis dans le projet d’accueil et échanger avec les familles sur les pratiques artistiques et culturelles.

Evaluation des acquis en début et en fin de formation à l’aide de la grille de positionnement dédiée au module
Evaluations pratiques au fil des activités et mises en application. Echanges avec le formateur et reprise des points nécessitant un approfondissement
Evaluation pratique finale à partir d’une proposition d’activité ou d’un projet monopolisant les acquis de la formation

Cette formation labélisée Ipéria est éligible au plan de développement des compétences des assistants maternels et salariés du particulier employeur.

Pour les autres situations : Nous contacter.